터키 대표 인상주의 화가

에르투룰 오날프 교수 유화 특강 

 

 

: 카파도키아의 풍경

 

안녕하세요, 도약아트입니다.

이번 시간에는 터키를 대표하는 인상파 화가! 에르투룰 오날프 교수님께서 도약아트만을 위해 특별히 준비해 주신 유화 특강을 소개해 드리고자 합니다. 강의에서 그리는 그림은 교수님의 작품 중 카파도키아의 풍경을 그린 것인데요, 카파도키아는 터키의 대표적인 관광지로 누구에게나 경이로움을 안겨주는 멋진 풍경을 지닌 곳입니다. 아름다운 카파도키아를 어떻게 캔버스에 담아내는 지, 지금 바로 만나보세요!

 

 

 

 

[강의 구성]

 

- 인상주의에 대해

- 카파도키아(Cappadocia)에 대해

- 그리기 전 안내사항

- 스케치

- 채색 작업 

 

 

01. 인상주의란?

 

 

19세기 후반에 프랑스의 화가들은 야외에서 그림을 즐겨 그리기 시작했습니다. 이러한 화가들을 중심으로 인상주의 미술을 추진하는 유파가 형성됐고 이를 [인상파]라고 합니다. 19세기 후반의 화가들이 옥외에서 그림을 즐겨 그린 이유는 사실주의의 영향을 받았기 때문이라고 말할 수 있습니다. 대상을 눈에 보이는 그대로 재현하려는 운동이 일어났고 이에 따라 태양 아래에서 자연의 변화무쌍한 순간을 묘사하는 일이 시도되었습니다. 이 과정에서 새로운 표현 기법과 주관적인 감각의 반영을 중시하는 이들이 생겼습니다. 이들은 자연을 하나의 현상으로 보고, 빛과 대기의 변화에 따라 색채가 일으키는 변화에 흥미를 갖고 대상의 '인상'을 중시하여 그림을 그렸습니다.

 

 

 

인상에 중점을 두고 표현하는 기법은 마네의 [풀밭 위의 점심]과 [올랭피아], 모네의 [인상: 해돋이], 르누아르와 같은 전기 인상파를 거쳐 발전되었습니다. 이후 모네, 드가, 모리조, 기요맹, 고갱, 모네, 시슬레, 르누아르, 세잔이 1874년 나달의 사진관에서 8회의 전시회를 연 이후로 인상파라는 이름이 일반화되었습니다. 이들의 표현법과 화풍은 통일성 없이 제각기 달랐으며 세잔, 고갱, 고흐와 같은 후기 인상파 화가들에 의해 발전되었습니다.

 

02. 카파도키아(Cappadocia)?

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터키의 대표 관광지로도 널리 알려져 있는 카파도키아 지역은 터키 아나톨리아 고원 중앙부 화산지대에자리잡고 있습니다. 화산 분출과 침식, 풍화로 인해 형성된 이 지역은 누구에게나 경이로움을 안겨주는 멋진 풍경을 지닌 곳입니다. 붉은 사암으로 이루어진 로즈밸리, 기원전 18세기부터 정착민들이 건설한 지하도시는 그 거대한 장관에 넋을 잃게 한다고 합니다. 특히나 유독 눈에 띄는 버섯모양의 바위는 조그마한 집모양이 마치 요정이 사는 곳 같다고 하여 [Fairy chimney(요정의 굴뚝)] 이라고 불리기도 합니다.

 

 

  

에르투룰 오날프 교수님께서는 이 지역을 수차례 여행하며 다양한 그림을 그렸습니다. 그만큼 교수님께

영감을 주는 아름다운 곳이었다고 합니다.

 

03. 그리기 전 안내사항

교수님은 하얀 캔버스에는 그림을 그리지 않기 때문에 팔레트에 남아있는 물감들을 자유롭게 섞어 큰 붓으로 미리 칠을 해두었다고 합니다. 이 작업은 반드시 작품을 시작하기 며칠 전에 테레빈유로 진행하여야 합니다. ​

 

 

 

 

교수님의 팔레트에는 검정색이 없는데요, 인상주의 화가들은 검정색을 사용하지 않는 대신 프러시안 블루(감청색), 번트 엄버(암갈색), 그리고 다크 바이올렛(어두운 보라색) 등 어두운 톤을 가진 색들을 섞어서 어두운(검은) 색을 만들어 냅니다. 

 

  

 

04. 스케치​

 

 

 

스케치는 앞서 말씀드린 어두운 색들을 혼합하여 진행합니다. 캔버스의 위에서 아래로, 그리고 무엇보다 가급적 평행과 대칭을 피하는 것이 중요합니다. 인상주의 작품에서는 세부적인 묘사보다는 색을 잘 선택하는 능력과 잘 구성하는 감각입니다. 스케치 단계에서는 세세한 부분까지 그릴 필요는 없으며 빠른 붓터치로 구분을 두는 정도면 충분합니다.

 

 

 

05. 채색 작업

 

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채색을 할 때는 차가운 색과 따뜻한 색의 조화를 이루는 것이 중요합니다. 차가운 색은 파랑, 초록, 보라 계열, 따뜻한 색은 빨강, 주황, 노랑 계열을 이야기 하는데요, 하늘에 푸른색 계열을 많이 써서 너무 차가운 느낌이 든다면 그 다음은 붉은색 계열을 사용하여 톤의 균형을 맞추어 나가는 것이지요.

 

 

 

인상주의에서 중요한 것은 '빛'입니다. 그림 속에 빛을 표현하기 위해서는 태양이 어느 방향에서 비추고 있는가에 대해 생각해야 하며, 태양의 방향에 따라 밝고 어두움이 결정됩니다. 태양이 빛을 비추고 있는 곳에 노란색, 흰색, 붉은색, 붉은색등으로 강하게 빛을 만들어 줍시다.​

  

▲ 완성 작품

 

  

▲ 그림을 그리는 전 과정을 짧게 압축한 영상입니다. ^^​ 

 

 

자, 이렇게 해서 카파도키아의 풍경이 완성되었습니다. 영상에는 글로 소개해드린 내용 외에도 인상주의 화풍에 대한 많은 내용들이 담겨 있으니 유화 또는 인상주의에 대해 관심이 있으신 분들은 꼭! 영상으로 수강해 주시기 바랍니다. 감사합니다.^^

 

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